汽车文化的感悟汽车彩绘活动方案，汽车文化背景图

　　别的，另有艺术家蔡国强的安装作品《不该时宜：舞台I》，用9台红色的雪佛兰汽车，表示了统一辆在空中行驶的汽车遭到爆破在空中翻滚的轨迹。在这件作品中，9辆雪佛兰从空中贯穿到顶层，1辆在地上，1辆在天花板上，盈余7辆被悬空，每辆车都插满了闪光的霓虹灯汽车彩绘举动计划，就像相机抓拍的汽车持续爆炸的图象。

　　此中影响力最普遍的流线型汽车的代表之一便是群众甲壳虫（Volkswagen Beetle），至今仍被许多人所喜欢，是迄今为止销量最大的单一车型记载连结者。最早的群众甲壳虫（VW-1）设想于1935年，接纳了流线型外型，风阻很小，因形状酷似甲壳虫而得名，配有后置1.1L风冷策动机，26匹马力，4速手动变速箱，车速约100km/h, 油耗较少，接纳扭杆自力吊挂，行车安稳，便于保护。二战后，群众汽车不竭对甲壳虫停止改良，利用更先辈的手艺对其停止革新，引擎功率不竭增强，吊挂构造、变速器、主动挡等的改良，使得“甲壳虫”成为耐久不衰的格式。

　　尔后，流线型汽车的演化还阅历了船形汽车和鱼形汽车，代表设想别离为1949年美国福特公司推出的福特V8型汽车和1952年的别克小客车。跟着动力手艺的不竭优化和改良，关于动力微弱的跑车而言，鱼形车的设想固然在必然水平上克制了船形车高速行驶时氛围升力的成绩，但并未从底子上处理这一成绩。在颠末无数次实验和研讨以后，工程师们发明楔形车能够处理这一成绩。楔形车型如楔子，车型团体显现向下方倾斜汽车彩绘举动计划，车死后部像被刀切割一样平直，这类设想完整是从氛围动力学的道理而来的，相沿至今，在超跑范畴培养了很多的典范。诸如，1985年由罗伯特·泽米吉斯（Robert Zemeckis）执导的风行环球的科幻影戏《回到将来》中被看成光阴穿越机的典范汽车荧幕形象，即为1981年美国德罗宁汽车公司（Delorean Motor Company）消费的DMC-12。这部汽车由意大利设想师Giorgetto Giugiaro设想，全车身接纳不锈钢，接纳了鸥翼式车门、玻璃纤维车身底板、后置后驱和楔形车身，给群众满满的将来之感。除此以外，楔形车的代表另有1963年的Studebaker Avanti，兰博基尼的Countach, 法拉利的F40等。

　　一战完毕后的西方，粉饰艺术活动盛行，科技及产业的快速开展，铝合金构造、可收放的升降架、密封座舱、主动驾驶仪等新手艺的出现，西方社会中出现出一股飞机热和对天然曲线的审美潮水。同时，跟着氛围动力学的研讨与开展，匈牙利工程师保罗·加雷（Paul Jaray）将流线型使用到了交通东西的设想当中，他到场设想的LZ 120“博登湖”（Bodensee）、LZ 127“齐柏林”（Zeppelin）和LZ 129“兴登堡”（Hindenburg)号飞艇均接纳了流线年，保罗·加雷（Paul Jaray）与路德·雷机器厂的阿尔弗雷德·雷协作设想了天下上第一辆流线型气动优化汽车——Ley T6, 具有流线型的形状，最高速率超越了100km/h，而划一马力的传统车型只能到达75km/h。尔后，出现了诸多流线年的Arrow Plane、Stout Scarab(史上第一辆MPV）汽车文明的感悟、1934年的Chrysler Airflow、1936年的Lincoln Zephyr、1937年的Talbot-Lago T150C、1938年的Mercedes-Benz W125 Record等。

　　天下上第一辆三轮汽油汽车是由德国工程师卡尔·本茨于1885年颠末不竭改良内燃机而创造的。在此之前，人们的交通出行次要依托马车，而当代汽车的创造不只处理了马粪对都会门路的净化，给人们带来更多的自在，变动变了人们的糊口方法、都会的相貌、带来了高速公路的建立，让我们加快进入了产业文化的时期。

　　最后的汽车遭到马车外型的影响，车身高，氛围阻力很大，要进步汽车车速，就需求尽能够地加大策动机的功率和减轻车身的重量。因而，汽车的车身高就逐步由1900年2.7米低落至1920年的1.9米。从1920年开端，汽车车身也由敞篷逐步变成了以封锁的箱型为主，同时，为了减轻重量，车身体料开端大批接纳薄钢板。箱型车的代表便是美国福特汽车公司推出的T型车（Ford Model T)，这款车是福特公司于1908年至1927年推出的一款汽车。在1915年，福特T型车初次在形状大将粗陋的帆布换成木质框架的箱型车身，并装有门窗。同时，T型车的搭客舱前面还加设了行李舱汽车文明的感悟，使之成为1915-1930年时期汽车盛行的次要款式。T型车还被称作“群众之车”，由于在此之前的汽车消费都是耗时耗力的手工消费，用度也非常高贵，是名副实在的豪侈品。而福特在1913年头次接纳流水线和尺度零部件的方法消费T型汽车，大猛进步了消费服从，低落了汽车的消费本钱，使T型车真正酿成了“公众之车”，促进了汽车的“布衣化”。别的，T型汽车亦经由过程巩固牢靠的机能博得了群众的喜欢，其内部装有四缸20马力的策动机，离地间距大汽车文明的感悟，得益于汽车底盘部件中普遍利用了热处置的钒钢，和100英寸宽的轴距，T型汽车在高低不服与泥泞的门路上行驶也绝不吃力，车体既笨重又巩固，更是在村落糊口中遭到了欢送。美国的村落住民就将其作为一种具有多功用的车辆，运载人、货色等。另有的农人将皮带牢固在T型车的后轴或曲轴上，用其来驱动磨石、水泵、锯子、搅拌器、拖干草耙、割草机、谷物扎捆机等。在村落生齿占总生齿数60%的20世纪初的美国，福特T型车的呈现使得美国村落人在走亲探友汽车彩绘举动计划、进城购物、看影戏等方面变得更加便利，也为社会来往供给了新的时机，改动了人们的糊口，也减缓了美国村落生齿的社会伶仃征象。

　　弗拉米尼奥·贝尔托尼、安德烈·勒菲弗尔、保罗·马格斯和罗伯特·奥普朗设想的DS23轿车，1954-1967年设想（这个例子是1973年出厂）

　　汽车作为产业文化的代表，也经常被艺术家作为现废品出如今当代艺术的创作中。比方，巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）在其青铜雕塑作品《狒狒与婴儿》（Baboon and Young, 1951)中也将汽车图象变成艺术的一部门，这件作品显现的是一个有点风趣与奇异的狒狒在拥抱着她的孩子。狒狒的脸是毕加索从儿子克劳德那边借来两辆玩具车拼合而成，而她的尾部则是一个汽车弹簧，耳朵是由杯柄制成，圆圆的肚皮是一个大壶，壶的手柄构成了狒狒的肩膀，整件作品最初由青铜锻造而成。这件作品是毕加索将糊口中现废品作为元素停止的艺术创作，隐喻着人类和后世之间的哺养与爱的干系。

　　此次展览的称号滥觞于艺术家约翰·哈拉斯（John Halas）和乔伊·巴彻勒（Joy Batchelor）创作的1936年得到奥斯卡奖项提名的动画短片《汽车狂热》（Automania 2000）。在短片中导演为我们描画了一个跟着高科技的开展，汽车不竭影响、改动与同化着人们的糊口，人们在汽车与高科技中纵容本人贪心愿望的同时也逐步被这些高科技与机械所淹没的故事。展览深思美国二战后跟着经济苏醒所带来的无控制的消耗主义——不管是在糊口用品、打扮设想仍是交通东西的设想，消耗主义影响下的设想导向逐步向着更新、更快的标的目的开展。展出的作品包罗群众甲壳虫1代、1965年版保时捷911双门轿车、1973年版雪铁龙DS23 GT、1990年的法拉利F1赛车等在内的局部9辆馆藏传奇汽车；德国设想师Lily Reich 1930年月设想的汽车座椅、美国艺术家安迪·沃霍尔（Andy Warhol）的作品《橘色车的14次车祸》等。

　　在汽车创造以后，汽车制作商们开端在提拔汽车的速率和驾行兴趣方面睁开了合作。跟着汽车的手艺机能和速率的不竭进步与完美，汽车与赛车在贵族圈中逐步流行起来，为了到达更快的速率，汽车的外型也随之发作着变革而显现出差别的气势派头。

　　对速率与驾驶兴趣的寻求不断鼓励着人们对汽车的研讨向着更快、更宁静、更温馨的标的目的开展，汽车也逐步成了人类产业文化不成或缺的一部门，同时也改动了人类的汗青历程汽车文明的感悟，改动了群众的糊口，为人们带来自在的同时也激起着人类艺术缔造的灵感。

　　克日，纽约当代艺术博物馆（MoMA Museum）举行了一场名为《汽车狂热》（Automania）的主题展，经由过程对汽车、影戏、照片、海报、绘画、雕塑和浩瀚相干修建模子等作品，展现与讨论了20世纪汽车设想与汽车文明怎样鞭策当代产业开展，和对都会门路和地球生态的负面影响。

　　汽车的提高使之成了群众糊口中的一部门，也在视觉艺术中发生了深入的影响。一样，与汽车相干的行业诸如加油站、修车行、汽车粉饰、高速公路、游览等的开展也是如日方升。从这些与汽车相干的艺术创作中也让我们看到了汽车与艺术的对话。如艺术家史都华·戴维斯（Stuart Davis) 的作品《灯火透明的修车厂光景》（Landscape with Garage Lights，1931-1932），就交融了野兽派明显的色彩与平面派拼贴的伎俩描画了麻州口岸都会格洛斯特（Gloucester)的风光，布景是湛蓝的天空，近景是收支口岸的船只和挺拔的风帆船桅，另有渔市与煤厂的牌子，远景则描画了20世纪30年月美国到处可见的汽车光景汽车文明的感悟，在加油站中鹄立着两座加油机，画面右边地上则摆放着5个汽车引擎既有的瓶罐和火线剪影似的工人的手都阐明了加油站修车买卖的繁忙。

　　“这是一个奇观的时期汽车彩绘举动计划，一个艺术的时期，一个一掷千金的时期，也是一个布满讽刺的时期汽车文明的感悟。”菲茨杰拉德在《了不得的盖茨比》中对美国“爵士时期”是云云形貌的。汽车创造至今曾经历了百余年，汽车突破了人类速率的极限汽车彩绘举动计划，改动了我们的糊口方法、都会和村落的图景，也深入影响了我们的文明、艺术与时髦。每个硬币都有两个面，固然汽车的呈现为我们缔造了一个奇观与艺术的时期，但面临随之而来的都会门路与地球生态的负面影响仍旧是亟须我们所处理的。

　　跟着汽车的提高和有方案的废除轨制的施行，汽车产业与情况的成绩逐步凸显出来。许多艺术家也存眷到了这一成绩，比方加拿大拍照师爱德华·伯廷斯基（Edward Burtynesky）的作品《牛津轮胎堆，第八号》（Oxford Tire Pile #8，1999) 就显现了加州一处轮胎收受接管厂的光景。两座烧毁轮胎聚集的大山遮住了这片地盘本有的光景，这些汽车产业的烧毁物数目是云云的宏大，不只在视觉上构成了激烈的打击，更在于启示群众对汽车产业的烧毁物聚集如山对情况所发生的影响的考虑。与之相似的另有美国拍照家沃克·埃文斯（Walker Evans)的作品《汽车收受接管厂，伊斯顿，宾州，1935)( Joe’s Auto Graveyard, Vicinity of Easton, Pennsylvania）亦是经由过程对伊斯顿汽车废墟的显现来会商汽车产业与情况可连续开展的成绩。