文化创意产业推动城市创新驱动和转型发展

　　发展文化创意产业，从战略意义上看，有助于推进文化强国的建设；从城市发展实际看，将加快城市实现“创新驱动，转型发展”。同时，文化创意产业的渗透融合特性能有效地促进产业的创新。一方面，因为商务成本逐步提高，城市的产业结构在不断地调整，导致一些传统工业企业的衰退和外移。城市制造业转移出去以后就可能引发城市产业空洞化的后果，而有限的土地资源客观上决定了城市不能再发展低端制造业，所以很多城市选择了高附加值的制造业和现代服务业作为主要的发展方向。另一方面，从制造业分化出来的生产环节，在技术发展和人力资源的支撑下融入服务业。因为任何一个制造业它的前端要设计，后端要营销、策划，同时还要进行品牌建设，这些都可以融入服务业。这类从制造业不同产业生产环节中分离出的创意生产部分，聚集成新的产业，即文化创意产业。文化创意产业既没有污染，同时附加值比较高，成为一个城市产业发展很重要的一个方向。我国已提出要把文化创意产业作为支柱性产业。

　　文化创意产业与城市旧区有机结合，可避免城市文脉的中断，不仅能保留具有历史文化价值的建筑，而且通过历史与未来、传统与现代、东方与、经典与流行的交叉融汇，为城市增添历史与现代交融的文化景观，这不仅对城市经济的发展产生了巨大的推动作用，而且使城市更具魅力，给人以城市的繁华感、文化底蕴的厚重感和时代的生机感。比如，英国伦敦的泰晤士河南岸、的鲁尔区、纽约的苏荷区、日本北海道的小樽运河等都是创意产业密集的区域，这些区域把在19世纪制造业大发展时建造的厂房、仓库成创意产业。这些旧式建筑保留了城市的人文遗产，很好地结合了文化的传承与创新，既了历史，同时又成为可持续发展的动力。

　　界上，最有名的是鲁尔区的转型。鲁尔区是的煤炭和钢铁工业，它的煤炭、钢铁工业是资源型的，煤炭挖到后来枯竭了，钢铁需求也减少了，这个地方就需要，结果就把鲁尔区成一个工业景观公园。鲁尔区的是从一个工业生产区转变为商业文化消费区的过程。人没有采取大拆大建的方法，而是将的产业保存下来。历经10余年的振兴，破败的工业区变成了全新概念的现代生活空间。鲁尔区的由主导，联邦和北威州对鲁尔区老工业与经济结构转变一直给予高度重视，设立了专门机构负责制定经济结构调整政策、规划、项目审批和财政资助等事项。这个结构调整一直是北威州工作的最重要的内容之一。同时，他们运用现代科技、利用老厂房建立了世界上著名的红点设计中心和设计博物馆。红点设计中心定期举办红点国际设计大赛和展览，这样既吸引了设计师的参与，更重要的是为传统产业的创新升级提供了支持。

　　鲁尔区的还有一个特点，就是机制创新。1920年，下放成立了鲁尔煤管区开发协会（简称SVR），这是鲁尔区最高的规划机构。这个规划机构随着区域的发展而一再扩大，发展成为州联邦的部门。针对鲁尔区存在的问题，协会于1960年提出了鲁尔区总体发展规划，并作为要求全区严格遵守执行；1989年还制定了一个为期10年的国际建筑展计划（简称IBA）。在这些规划中，主要采取了6个方面的措施：①削减煤炭和钢铁工业过剩的生产能力。②促进科研的，将设计好的东西成实际的产品。③加强和改善城市。④改善地区的文化娱乐设施。⑤发展教育事业，培养发展文化创意产业需要的人才。⑥改善交通网络，形成工业、文化和旅游一条线。鲁尔区转型的目标是整体赢利，不是即时赢利、单一项目赢利，而是整个区域，包括公园、文化娱乐场所、设计中心等各种设施整体的赢利。2010年，鲁尔区被评为欧洲的文化之都。

　　上海是中国近代工业的发源地，制造业门类齐全，基础雄厚，拥有大量的老厂房、老仓库等优秀历史建筑，体现了上海工业在不同时期的独特风格、艺术特色和科学价值，也成为上海民族工业成长的，拥有相当的历史文化价值。很多老厂房、老仓库的空间十分适合内部。因此，这些老厂房、老仓库为城市发展文化创意产业提供了一个很好的资源。在上海目前挂牌成立的创意产业园区中，有70多家创意产业园区都是由老厂房、老仓库的。

　　资源是经济赖以发展的基本要素。一定的资源对象总是要与一定的生产力相协同才能成为现实有用的资源。不同的发展阶段，各种资源的利用率及其对经济增长的贡献率会发生变化，主导性资源会被更替、扩充。在传统经济发展的过程中，劳动力、自然资源和资本占据着经济增长的主要贡献地位。在这个阶段，人力资本的发挥更多地依赖当地其他资源的存在与应用。但进入知识经济时代后，情况发生了变化，主导性资源改变了，人力资源和知识成为主导性的资源和驱动力。当人的创造力成为主体资源，资源的内涵和外延就得到了更深刻、更广泛的拓展，一些具有历史积淀的物质载体、民间传说、民俗风尚、小说等都可以纳入到资源范畴加以开发和利用，成为促进经济增长的资源。这种开发和利用的效果，取决于人们的创意和文化的演绎。关于历史积淀的物质载体的开发，一个成功的案例是的号沉船的重建。该船外表保持着原来的面貌，但内部机器是现代化的。重建的号曾沿着原来的海上丝绸之，来到中国同我们交流。中国的民间传说，如“牛郎织女”等；还有民俗风尚，如对歌等，这些都是历史文化资源，都可以开发利用。我国的小说如《西游记》《三国演义》等，不仅是我们自己，外国人也已在利用。如韩国、日本把《西游记》《三国演义》搞成动漫游戏。熊猫是中国的文化资源，但美国把它搞成电影《功夫熊猫》。所以，历史文化资源通过创意开发以后，能带动经济的发展。

　　文化演绎的过程有多种形式，其中有两个很重要的形式：“秀”和“聚”。“秀“，是通过表演演绎文化，如桂林的“印象·刘三姐”、嵩山少林寺的“禅少林·音乐大典”、泰山的“封禅大典”等，这都是“秀”的形式。“秀”如今已成为旅游产品和服务的一种重要表现形式，它可通过高科技和多等手段将传统文化中的精髓部分完好地延续下去，并有所创新和发展。这些演出在传承历史文化的基础上实现了创新，既取得了良好的社会和经济效益，也使中华文化得到发扬光大。例如，“印象·刘三姐”大型歌舞剧在2004年开始演出，到2006年３年内约接待了160万名观众，获得了1.2亿多元的门票收入；同时还拉动了旅游业，3年里阳朔县旅游总收入从2003年的４亿元增长到2006年的9.65亿元，增加了5.65亿元。“聚”，是把相关的文化资源聚集在一起，形成一个公园形式。如深圳的华侨城、常州的中华恐龙园等，就是主题公园的文化演绎。虽然中国有大量的主题公园经营得不是很成功，但也有成功的案例。厦门牛庄把中国的“牛”文化聚集起来：从春秋战国早期的火牛阵，到诸葛亮的“木牛流马”，再到唐朝的五牛图，然后是“孺子牛”，还有现在炒股票的“牛”，所有“牛”的形象重新整理出来“聚”在一起，结果厦门牛庄很受欢迎。

　　“聚”的另一个成功案例在常州。常州建了一个中华恐龙园。建恐龙园也是从历史文化里面挖掘出来的，当年乾隆下江南，到了常州，给常州题了两个字“龙城”。常州认为，虽然常州没有恐龙，但龙城应建一个恐龙园。结果，以常州中华恐龙园为代表的主题公园异军突起，走出一条颇具特色的成功之。2011年，由国际主题公园及景点协会主导、国际主题景点业内权威组织TEA及顾问集团AECOME Economics联合发表的全球主题景点专题报告中显示，常州中华恐龙园在全亚洲数千家主题公园中名列第11位，同时位居中国第４位。常州恐龙园的成功有5点重要的：①恐龙主题先入为主，占领市场。常州恐龙园是中国第１家恐龙园，作为全国首个恐龙文化主题公园和最大的恐龙博物馆，恐龙园先入为主地占领了庞大的青少年消费市场，并获得稳定的关联市场的开发空间。②产业扩张，培育品牌，扩大影响力。常州结合文化创意产业的发展，携手宏梦集团，借助动漫元素，拍摄了一个动画片《奇奇颗颗历险记》。两个小恐龙，一个叫奇奇、一个叫颗颗，通过这两个小恐龙到常州游玩的经历，展示了常州的主要风景点。③综合配套，从单一景点旅游综合体。常州恐龙园立足自身，不断完善园区的产品和服务，同时由控股方龙城旅游控股集团以恐龙园为核心，建造了温泉、度假中心、剧院、水上景点、购物中心等商业配套设施，提升了对游客的综合吸引力，使恐龙园从最初的博物馆，发展成为一个有吸引力的旅游景点，再成为一个功能意义显著的旅游综合体。④多渠道推广，不断开拓市场。2004年，常州恐龙园收藏了世界上最古老的东方吉祥鸟化石，通过举办的化石研究新闻发布会，成功地吸引了的注意，迅速为旅游和科普业界所熟知，也间接促成了2005年中国古生物大会在常州中华恐龙园的召开。⑤制定行业标准，引领行业发展。国家标准化管理委员会发布了“中国国家标准公告2011年第14号”，其中由常州中华恐龙园有限公司负责起草的国家标准《主题公园服务规范》通过审核，并于2011年12月1日正式实施。该标准是中国主题公园业界的第一个国家标准，适用于主题公园旅游服务，也适用于一般旅游景点的旅游服务。常州恐龙园凭借参与制定标准，在行业竞争中占领了先机。

　　文化旗舰项目通过诸如歌剧院、美术馆、展演设施、会议设施、体育设施和文化活动建设，带动了整个地方经济的再生。国家于20世纪末期，在城市中心建设文化旗舰项目、文化及娱乐区、剧院特区、文化广场、会议中心等，聚合了博物馆、美术馆、购物中心零售店、旅馆、餐厅等设施的混合使用开发，体现出复合型的设施内涵。悉尼市因建了一个歌剧院，成为吸引人的城市，其由一个旗舰项目的综合运作，带动了整个城市的发展。其功能是将文化活动和不动产计划、商业功能整合在一起，促进市场的交互作用，从而能获得成功的市场效应。Basset认为，文化旗舰项目能够带动地方商业团体进行以艺术为主导的开发，以促进都市更新和形成凝聚力，吸引人潮回流城市；可向艺术文化工作者提供工作机会，促进其他消费产业扩大效益及强化城市意象，提升城市吸引内部投资的竞争力。

　　国内有一个著名的案例，是海南省三亚市的南海项目。三亚市利用传统文化，开发旗舰项目，推进旅游经济发展。在1990年代，海南省经济一度比较困难，虽然海南岛有丰富的旅游资源，但没有资金去开发。三亚市南山佛教文化苑的所在地原本是一个很荒凉的渔区，没有资金怎么开发呢？我国传统文化有“南海”和“福如东海、寿比南山”的传说，《西游记》就曾提及。三亚市南山区即利用“南海”这个传说，把这个区打造成一个文化旅游区，他们的开发是“大生态、大文化、大教育、大旅游”。南山区与佛教协会协商，经其同意和支持，建造了南海；并借助“福如东海、寿比南山”的传说，在南山区域里打造了一条“福寿街”。那个地方生态比较好，有利于养生，所以叫“福寿街”。通过这个创意进行策划，然后吸引投资。很多企业一看是建南海、建南山寺，认为肯定能赚钱，都愿意投资。建南山寺因与佛教有关，所以很多善男信女也愿意捐款，南山寺里面的功德碑上记载有很多人捐款。这样有投资、有捐赠，总资金有几亿元，文化旅游区就建起来了。项目于1995年动工，1998年完工，总投资8亿元，这8亿元都是外来的资金。建成８年以来，南海项目获得了社会效益和经济效益双丰收，年均游客总量达到200多万人次，年平均营业收入超过1.4亿元。作为区域景观的收入是1.4亿元，但实际上来了200万人，整个文化旅游区更多的是住、吃、交通等的收入，这些收入大大增加了。所以，一个旗舰项目改善了三亚市整个经济。

　　发展文化创意产业，在融合与渗透中还能推动产业的创新。文化创意产业已经超越了传统文化产业的概念，它的积极意义在于通过融合渗透，促进产业创新和结构优化，带动各个领域的经济革新。各行各业都可以借助文化创意产业的发展，或者应用创新来更新产品和服务的设计与策划，实施新的“蓝海战略”（即通过产品更新开辟新的市场）“品牌战略”和“营销战略”。

　　传统产业通过文化创意的融入，可以附加更多的文化内涵。实施“蓝海战略”，实现差异化竞争，塑造有特色的品牌，从而能提升竞争力。例如，“张飞牛肉”源于《三国演义》。蜀国将军张飞打了胜仗，以酒和牛肉犒劳战士。现在就利用这个故事打造“张飞牛肉”品牌，并与现代科技结合，用真空包装来保存。现在“张飞牛肉”除了可在餐馆现吃外，还可以买了带回家吃。这个“张飞牛肉”发展得比较好。又如，“国窖”酒企业为了推广“国窖”酒，请作家写了一本小说。中国小说里一般都说武侠是能喝酒的，那个作家就写了一本武侠小说《国窖演义》。小说描写的“国窖”创始人就是能喝酒的，最后他创立了“国窖”品牌。通过这本小说的推广，“国窖”酒销量大大增加。

　　在产品设计中可以融入文化创意，用不同的表现形式给予人们丰富的想象，以实现产品的价值创新。很多产品，如茶杯是瓷器，这个瓷器上印了花样，这就是文化创意；通过科技，可以改变花样的颜色和形象，让它表现出来。茶叶也是如此，现在茶叶销售竞争很厉害，到处都有茶叶。安徽有一家企业做工艺型茶，它把茶编成各种各样的花样，泡的时候能展现那些花样来。在茶文化节中，该企业展示的一种工艺型茶，泡了以后，当中3朵白菊花就展开了，这个茶叶取名叫“连升”。同样是绿茶和白菊花，这个茶的卖价就提高了好几倍，而且适合供人作为礼品赠送。

　　产品营销可以融入文化创意，以引起消费者的文化认同，使他们产生共鸣或者好奇心，来拓展产品的市场。“喜从天降”玩具遥控直升机是一个成功的案例。金融危机爆发后，东莞很多玩具企业出口大幅下降，一些企业生产的遥控直升机出口不了，就转内销了。一企业策划了一个项目叫“喜从天降”，内容是：年轻人在举行婚礼时，婚礼主持人问新郎是否给新娘准备了钻戒。新郎说在为新娘定做了一枚，正空运过来。他打了一个电话，后台的人就操控一部遥控直升机在会场转了一圈，转到新娘的头上空，带来了一枚漂亮的钻戒。此时主持人即：这真是喜从天降，良缘。这个项目做成后，遥控直升机在广州、成都等地销售得很好，很多年轻人结婚时都会买。通过这样一个策划，销售很成功。另外是影视广告创意，一般好的影视作品，都能够吸引人的，在这样的电影里做植入性广告容易成功。“剑南春”在地震重建后在《非诚勿扰》里做了一个广告。葛优等演员在电影里喝的酒就是“剑南春”，这样就帮企业做了广告。有很多产品是通过这种形式做广告的，包括服装等。如影片结束时介绍演员是谁，他穿的服装是哪个企业提供的。

　　传统产业可以运用创意产业的思维逻辑和发展模式来自身发展模式，实现产业创新。如旅游业，很多地方利用创意思维来吸引游客：常州中华恐龙园拍了一部《奇奇颗颗历险记》；上海临港新城滴水湖这个地方原先并不出名，上海想发展滴水湖的旅游，也编了一个动漫故事《滴水精灵》。故事讲这个湖是怎么从一滴水变成的，然后出现一个“滴水精灵”。这不仅促进了旅游，还打造了一个品牌，“滴水精灵”这个形象是可以做成动漫玩具的。实际上，这些创意是同“迪士尼”一样的，“米老鼠”早已成为了一个品牌。通过打造品牌形象，一方面能够吸引游客，另一方面也可以发展品牌衍生产品。

　　发展文化创意产业，特别强调科技与文化的融合发展。法国作家福楼拜曾经说：科学与艺术从山麓分手，又在山顶汇合。我们可以这样理解，科学和艺术融合，就能够占据制高点。科技与文化融合发展已经成为21世纪全世界产业经济发展的显著特征。科技和创意结合得好，就一定能成功。奥运会开幕式上展示的画面、世博会上展示的《清明上河图》，这两个图案都是科技和文化结合的产品，它们不仅给人们视觉带来了冲击，引起人们心灵的震撼，同时还由于科技与文化高度融合展现了真、善、美，使人们在思想上产生了共鸣。这就是科技与文化融合的产品的魅力。因此，科技和文化融合，使得品牌产品成为最具力、影响力、力的文化价值载体；也使品牌具有文化体验的特性和高附加值，从而提升了品牌的市场号召力和创造财富的能力。